澤野弘之トータルプロデュースによる“挑戦者に追い風を吹かせるチームプロジェクト”NAQT VANE（ナクトベイン）。『仮面ライダーゼッツ』主題歌「VISIONS」が総再生回数9,200万回超えのヒット、7人のパフォーマー（Risa、KANA、SWOOGZのSEIYA、HARUKA、YUAN、SHUKI、RYUSEI）加入など注目を集める中、澤野弘之とボーカリスト・Yunoaにインタビューを敢行した。

　新体制に至るまでのストーリーや想い、仮面ライダーとの親和性。そして、このたびリリースされた新曲「Breathe」（Huluオリジナル『八神瑛子 -上野中央署 組織犯罪対策課-』エンディングテーマ）やそのMV含む制作秘話、今後のヴィジョンについても語ってくれている。NAQT VANEへの期待値が高まるテキストとなっているので、ぜひ最後までご覧いただきたい。

Interviewer：平賀哲雄

Yunoaが残ってここで活動していくという意思表示をしてくれたことが大きかった

－－昨年10月リリースの『仮面ライダーゼッツ』主題歌「VISIONS」がヒット、昨年12月に7人のパフォーマー加入、今年4月にデビュー時からのボーカリスト・Harukazeさんが体調不良により活動終了と、ここ1年は激動の日々を送っていたと思うのですが、どんな心境で活動されていたのでしょう？

Yunoa：いろいろありましたね。特にHarukazeの件に関しては、いろんな感情が入り混じっていて。私は彼女の歌がすごく好きだったので……悲しかったのと、寂しかったのと、あと、ひとりになる怖さみたいなもの。私のほうが歴が短いのもあるし、やっと3年目に突入した感じなので。でも、楽しみなところもあって。ソロの活動もしていて、その中でNAQT VANEでの活動もしていて、今までしてこなかった研究を始めるフェーズに入って「おぉー！」みたいな。いろんな新しい出逢いがいっぱいあるんだなという喜びもありましたし。とにかくすごく忙しい期間でしたね。

－－具体的にはどんな研究を始めることになったんでしょう？

Yunoa：ふたりで歌っていた楽曲をすべてひとりで歌うことになったので、それによってつまらなくなっちゃいけないから、そこをめちゃめちゃ考えましたね。納得いかないものは出せないし、そこは結構難しいところだし、今も研究中。あと、Harukazeが“太陽”、私が“月”で対になるようなコンセプトのライブハウスツアーや楽曲もやってきたんですけど、これからのNAQT VANEを月で埋め尽くしちゃいけないなとも思ったり。NAQT VANEが持つ元々の明るさみたいなものを消してはいけないなって。

－－NAQT VANEは元々コンセプト的に流動的なチームプロジェクトとしてスタートしていますが、ここ1年ぐらいの変化に対して澤野さんはどう捉えていたんでしょう？

澤野弘之：もちろんHarukazeの歌声もパフォーマンスも好きだったので、残念な部分はあったんですけど、NAQT VANEというプロジェクト自体がそれこそ流動的というか、いろんなことを試していこうという考えの中で動いていて。だからこそ、途中からYunoaが入ってくれたことによって新しい広がりが見えたわけで。ただ、ボーカルがYunoaひとりになることに対して、彼女がどういう決断をするのかが重要ではありました。

－－なるほど。

澤野弘之：そんな中で、Yunoaが残ってここで活動していくという意思表示をしてくれたことが大きかったというか、Harukazeがいたときとはまた違うエネルギーを感じられて「新たなスタートを切れるな」という気持ちにさせてもらえたので、感謝しています。なので、この変化をポジティブに捉えて、これまでNAQT VANEを聴いてくれていたお客さんはもちろん、これから聴いてもらう人たちに向けてどういう音楽をぶつけていけるか。そこに気持ちを持っていくことが重要だという気持ちになりましたね。新たに7人のパフォーマー（Risa、KANA、SWOOGZのSEIYA、HARUKA、YUAN、SHUKI、RYUSEI）が加わったことによって、視覚的な部分で新しいアプローチもできるようになりましたし。

－－そこの変化も大きかったですよね。

澤野弘之：音楽ってもちろん最初は耳で聴いて好きか嫌いか判断すると思うんですけど、MVなどで映像と共に観たときに印象や受け取り方も変わると思うんですよね。これは僕の個人的な解釈ですけど、K-POPなどもまさにそうだと思っていて。曲だけ聴いて仮に淡々とした印象を受けたとしても、ダンスと共に見せることによって音にない部分を補完して、格好良くエモーショナルに聴かせることができる。実際、NAQT VANEもパフォーマーが入ることによってまた曲の印象が変わったり、Yunoaがパフォーマンスするときの見え方も大きく変わったなと感じました。新体制になってからの「GREENLIT」「Pi-Po」、そして、今回の新曲「Breathe」は、そういった部分が伝わるような3曲になっていると思います。

－－NAQT VANEの変化＝進化と共にYunoaさんの表現者人生も大きく変わっていると思うんですけど、NAQT VANEへの加入タイミングで初めてラップに挑戦することになり、7人のパフォーマーが加入してからはダンスにも挑戦するようになりました。

Yunoa：ラップをやることになったときも驚いたんですけど、ダンスに対してはいちばんビビっていました。パフォーマーの加入が決まったときは「良いじゃないですか！」って手放しで喜んでいたんですよ。でも、パフォーマーが入るっていうことは、ステージング、パフォーマンスとしては自分も多少踊る可能性があるということに気付いて「ん？」みたいな（笑）。でも、よくよく考えたらそりゃそうだよなと思って。歌っているときって「体をどう使うか」とか「ここの筋肉を使おう」とかすごくいろんなことを考えているんですけど、ダンスをやるとなるとそれに加えて振り付けも頭に入れなきゃいけないし、「もうひとつ追加されるってこと？ 頭のキャパ、大丈夫かな？」みたいな（笑）。ダンスはまったくの未経験だったので、YouTubeでダンスレッスンの動画を観たりしながら「私がこれをやるの？」って最初はとにかくビビっていましたし、今もダンスは修行中ですね。

－－今、7人のパフォーマーの皆さんとは、どんなチームになれているんですか？

Yunoa：みんな、同世代なんですよ。私、同世代の友達が全然いなかったんです。何を話したらいいか分からなくて（笑）。でも、パフォーマーのみんなは結構ワチャワチャ系ですごく元気なので、私のこともその輪に巻き込んでくれるんですよね。そのおかげで初めて同世代の中に溶け込めて、今はちゃんと言いたいことも言い合える仲になれているし、学べることもたくさんあって。なので、助かっています。なぜか「姉さん」って呼んでくれているし（笑）。

－－澤野さんはシンセサイザープレイヤーですし、その音楽にはエレクトロやダンスミュージックの要素も当然ながらあるわけですけど、これまでダンスパフォーマンスありきのイメージってほとんどなかったですよね。そういう意味では、澤野さん自身にとっても新しいアプローチになっていると言えるのかなって。

澤野弘之：新鮮ですね。ここ数年は、海外の影響も受けてEDMとかダンサブルなものを自分の中に取り入れてつくっていましたし、元々そういう音楽が好きでもあったんです。なので、そういうサウンドをつくりながら「果たしてダンスと一緒になったらどうなるんだろう？ 自分の曲に踊りはハマるんだろうか」という興味はあって。どこかでちゃんと形にしたいと思っていたらNAQT VANEで実現できたんですよね。今は「自分の音楽とダンスがいっしょになったら、こういう表現になるんだ？ こういうハマり方をするんだ」という部分が見れているのが毎回面白いし、刺激を受けて「今後、どういうサウンドをつくろうかな」というところにも繋がっていくので、そこはファンやリスナーの皆さんにも面白がってもらえたら嬉しいですね。

Yunoa：私はパフォーマーのみんなが入ってくれて「めっちゃ良いじゃん」ぐらいにしか思っていなかったんですけど……（笑）。

澤野弘之：そういう表現がいちばん素直でいいよ（笑）。

Yunoa：でも、この前【澤野弘之 LIVE [nZk]009】にNAQT VANEも出演させてもらったんですけど、他の出演者さんが「すごーい！ 見たことない、こんなの！ 澤野さんの音楽とダンスが合わさったらこんな風になるんだ！」って言ってくれたから「あー、そういう風に映るのか！」って。もちろん私も新しいことをやっている気持ちではあったけど、結構すんなり受け入れちゃっていたから、まわりの人が新しい感動を受けているところを見て、お客さんも「Pi-Po」のフリを踊ってくれていたし、それに私も感動しちゃって、「澤野さん、どこまでも行くやん」みたいな（笑）。

今日は良い日だ。良い夢を見られそうです（笑）

－－NAQT VANEを[nZk]のライブに出したのって初めてですよね？

澤野弘之：初めてですね。いろんな流れがあったんですけど、いちばんは「タイミング的にアリかな」と思ったんです。もちろん、もっと認知してもらってから出てもらうパターンも考えてはいたんですけど、それこそメンバーの体制が変わったタイミングだったので、ここでいったん「NAQT VANEはこういうパフォーマンスをしているんですよ」というところをみんなに観てもらうことが大事なんじゃないかなと思って。あと、僕のライブに来てくれるお客さんは、アニメ作品がきっかけなことが多いと思うんです。アニメではない特撮作品ですけど、『仮面ライダーゼッツ』という、NAQT VANEが普段とは異なるコンテンツといっしょになったので、その楽曲をパフォーマンスすることによって「NAQT VANE、面白いじゃん」と感じてもらえたらという思いもありました。

－－『仮面ライダーゼッツ』主題歌「VISIONS」は今のNAQT VANEの代名詞的な楽曲になっていますし、絶好のタイミングではあったわけですね。その流れで伺いたいんですけど、Yunoaさんの中であの曲がヒットした状況にはどんなことを感じたりしましたか？

Yunoa：そもそも「まだ新人と呼ばれる部類の私がまさか『仮面ライダーゼッツ』の主題歌をやるなんて！」という驚きもありましたし、私はちいさい頃から『プリキュア』とか女の子向けのアニメより『仮面ライダー』とか男の子が観るようなものが好きだったんですよ。世代的には福士蒼汰さんが演じられていた『仮面ライダーフォーゼ』がド真ん中なんですけど、もちろんそれも観ていましたし、昭和の『仮面ライダー』も好きなんですよね。仮面ライダー1号、2号とか。家にフィギュアも置いていたりして……完全に男の子（笑）。だから『仮面ライダーゼッツ』の主題歌を歌えたことは、すごく嬉しかったです。

－－めっちゃ親和性はあったんですね。

Yunoa：それと「VISIONS」はいちばん変化があった時期の楽曲なので、そういう意味でも思い入れは強いです。この曲でNAQT VANEが注目されて気分もワァー！って上がったと思ったら、Harukazeが活動終了してしまって。で、ひとりで歌うことになって。そこにパフォーマーが入ってきてくれて。その激動の中で歌い続けてきた曲なので、自分の中で一生残っていくんだろうなと思いますね。

－－澤野さんは『仮面ライダーゼッツ』の主題歌が決まったときは、どんな気持ちだったんですか？

澤野弘之：僕も小学生の頃に『仮面ライダーBLACK』『仮面ライダーBLACK RX』をめっちゃ熱心に観ていた子供だったんです。僕はひとつのものにハマっちゃうと昔の作品も掘りたくなっちゃうんで、そこから昔の『仮面ライダー』も観たりして。それぐらいハマってはいました。ただ、この仕事をするようになってから「自分が特撮の音楽に携わるかな？」って言うと、そこは「多分ないのだろうな」と思っていたんですよ。そんな中で『仮面ライダーゼッツ』のお話をいただけたので、純粋に嬉しかったですし、新鮮な感覚で取り組ませてもらいました。横浜アリーナで開催された【超英雄祭 KAMEN RIDER × SUPER SENTAI LIVE & SHOW 2026】でNAQT VANEがパフォーマンスしているところを観れたのも貴重な機会でしたね。

－－先ほど「VISIONS」で注目されたタイミングでいろんなことがあって激動だったと話していましたが、その時期にソロ名義で「You」というお父さんのことを歌った楽曲も発表していたじゃないですか。あの楽曲もきっとYunoaさんの中で大きなターニングポイントになっていますよね？

Yunoa：あの曲は、最初は恋愛の曲にするつもりで書いていて。でも、それでは歌詞がまとまらなくて。それで書き直そうと思ったときに思い出したのが父のことで。父のことを曲にしようと思ったことはそれまでなかったんですけど……あれは結構大きいかもしれない。私のまわりでだいぶ近しい関係の人しか、私の父が亡くなっていることって知らなかったんですよ。もちろんファンの皆さんも知らないし。だから、自分のことを知ってもらうという意味で「You」もターニングポイントになった曲ではありますね。

－－Yunoaさんは、2024年5月に新ボーカルとしてNAQT VANEのステージに初めて立ったわけですけど、アーティストになってまだ……

Yunoa：アーティストとして生き始めてから2か月も経っていなかったです（笑）。

－－そこから僅か2年ちょっととは思えない、凝縮された音楽人生、表現者人生を歩んでいますよね。歌はもちろん、初挑戦だったラップにしても、ダンスにしても、最初から初心者とは思わせない表現をしていましたし、この短期間でここまで成長したアーティストも珍しいと思います。

Yunoa：自分で自分が変わったなと思えたのはつい最近なんですけど、人間関係のつくり方がNAQT VANEに入った当初と全然違うし、まわりのスタッフさんからも「本当に変わったよね。こんなんだったっけ？」って言われるんです（笑）。以前の私はすごくネガティブ思考だったんですよ。ずっと何かしら心配していたし。だけど、ソロで音楽活動をするようになって、NAQT VANEの一員になって、そのままでいられなくなった自分がいて。だいぶポジティブ思考になったというか、ネガティブになっても「このままじゃ終われない」みたいな思考になったのは、すごく変わったかなと思います。それがいろんなところに表出しているのかもしれない。母にも「大人になったね」って言われるようになりましたし（笑）。

－－澤野さんから見た今のYunoaさんはどう映っているんでしょう？

澤野弘之：出会った時から、Yunoaは常に自分と向き合いながら、アーティスト性や人間性を高めていく人間なんだろうなと思っていたんです。ダンスが必要とされた時も、逃げ出さずに挑戦する姿勢を見て、改めて芯の強さを感じましたし、だから「いっしょにやりたい」と思えたんだなと思います。どんどん自分を更新していっているのを見ていて頼もしいというか、刺激をもらえるんですよね。キャリアを重ねていくと、だんだん新しいことをやるのが面倒くさくなったりもするんですけど（笑）、Yunoaが次々に挑戦している姿を見ていると「46のおっさんだから」とか言い訳しちゃいけないと思える。挑戦という言葉に相応しい人間だと思ってNAQT VANEに参加してもらったんだと感じています。

－－たしかに、最初から想像つかないぐらいの刺激をNAQT VANEに与えてくれると思って入ってもらったメンバーですもんね。

澤野弘之：そうなんです。極端な話、最初は「ラップだけの人でもいい」と思っていたんですよ。でも、そこで実際にラップ担当だけにしていたら、今のような転換の仕方はできなかったと思うんです。Yunoaがラップだけでなく、そもそも歌が格好良かったから、今もNAQT VANEがストップしないで、新しい形になって進んでいけていると感じますね。

－－救世主じゃないですか。

Yunoa：嬉しいですね。ありがとうございます。今日は良い日だ。良い夢を見られそうです（笑）。

澤野弘之：褒められるの、好きすぎじゃん（笑）。

Yunoa：好きですよ！ いやぁー、うれしい！ スタジオに通いまくった甲斐がありました！

僕の中でも「Breathe」はずっとリリースしたいなと思っていた曲なんです

－－では、Yunoaさんがこのうえなく嬉しくなったところで（笑）、新曲「Breathe」についても話を伺わせてください。

澤野弘之：NAQT VANEの楽曲をいろいろ制作していく中で、ダークでミステリアスでありながらダンサブルな音楽を表現できたらいいなと思っていて。それが「Breathe」だったんですけど、その中でドラマ『八神瑛子 -上野中央署 組織犯罪対策課-』エンディングテーマのお話をいただいて、世界観的にこの曲とマッチするんじゃないかというところで先方に聴いていただいたら採用してもらえたんですよね。

Yunoa：この曲、めっちゃ好きです。元々、洋楽でも邦楽でもミステリアスな雰囲気の音楽を好んでずっと聴いているんですけど、この曲は生まれた時点から早くリリースしたかったんですよ！ そしたらドラマのエンディングテーマのお話もいただけたうえでリリースすることができたので、ものすごく嬉しいんです。サウンドが最初からグッと引き付けられるし、体にも心にもすごくフィットするんですよね。覚悟について歌っているリリックも自分の人生と重なりますし。NAQT VANEに入ったとき、ひとりになったとき、パフォーマーが入ったとき、そういうひとつひとつの転換期の自分の覚悟も自然と重なるというか、そのうえで今のNAQT VANEというものを完全に落とし込めた楽曲になったんじゃないかなと思っています。

－－それは「Breathe」のMVからも感じ取れました。

Yunoa：今回のMV撮影は今まででいちばん大変だったんですけど、その撮影の前日に夜中までみんなでこのMVでどんな表現をするか詰めていたんですよ。なので、みんな、30分から1時間ぐらいしか寝れていなくて。ホテルから現場に行くまでのバスの中でみんな爆睡。でも、いざ撮影が始まったらみんなカチッとスウィッチが入って。倉庫の中だったからすごく暑くて、その中でパフォーマーは踊り続けなきゃいけないから、私は心配で心配で。でも、みんなプロで「良いものをつくろう」としているから、それを撮影している時点で「間違いなく格好良いものが出来上がっていっている」という確信があったんですよね。実際、最高のMVに仕上がっているので、ひとりでも多くの人に観てもらいたいです。

－－タイトな状況をチーム一丸となって乗り越えて、最高の映像作品を完成させたわけですね。今の話を聞いた限り、青春感みたいなものもあったんじゃないですか？

Yunoa：そうですね。私、がっつりコロナ世代なので、高校生活の半分以上は失ってしまったから、それを取り戻している感覚はあります。MV撮影中も、私が自分のシーンの撮影から戻ってきたときに「お弁当届いてるよ。タコライスだった！」みたいな（笑）。そういう何気ない会話も含めて、今まであるはずだったのになかった瞬間を今味わえている。

－－その影響もあってか、今日久しぶりにこうしてインタビューしている中でも、以前と比べて笑顔が増えましたね。さっきの月と太陽の話で言えば、ちゃんと太陽の要素もYunoaさんの中で大きくなっている印象を受けます。

Yunoa：本当ですか？ 以前は肩にずっと力が入っている感じはあったと思うので、そういう部分でもこの環境のおかげで少し変わったのかもしれないです。

－－そんなYunoaさんとパフォーマーの皆さんの魅力も十二分に感じられる新曲「Breathe」がどんな風にリスナーに刺さっていくのかも楽しみなんですが、この先のNAQT VANEのヴィジョンがありましたら聞かせてください。

Yunoa：もっといけると思います。海外にも行きたいですし、この体制でのワンマンライブもやりたい。まだパフォーマーのみんながどんな人たちかファンの皆さんに伝わりきっていないと思うので、それが分かる場もつくれたらいいなと思いますし。なんとなくなんですけど、今「これはもっといけるなぁ」って感じているので、ファンのみんなにもこの先のNAQT VANEに今まで以上に注目してもらいたいですね。

澤野弘之：とにかくこのチームプロジェクトの音楽を知ってもらう、パフォーマンスを知ってもらうことが重要だと思ってます。今回はドラマの主題歌を担当するというところで、視聴者の方たちにNAQT VANEの存在を知ってもらえたらなと。ちなみに、僕の中でも「Breathe」はずっとリリースしたいなと思っていた曲なんです。これまでNAQT VANEではダークとかシリアスから遠ざける曲をつくっていくように心掛けていた部分があった気もするんですよね。そういう曲がまったくなかったわけではないんですけど。でも、この曲をつくろうと思ったときは、自分が得意としているところというか、そうした部分を取り入れてつくりたいなと素直に思って制作したからこそ、早くリリースしたかったんです。そして、MVではダンスとYunoaのパフォーマンスがいっしょになることによって、これまでとはまた違う見え方になっているのも面白いし、今後の活動への希望にもなるなと思っていて。

－－そこの気付きは大きいですね。いわゆる澤野節的な楽曲で勝負しても、NAQT VANEでアウトプットすると今までとはまた異なる新鮮な印象を与えることができる。

澤野弘之：そうですね。そうしたことを今後もいろいろ試みていけるんじゃないかな。あと、さっきと重複しちゃうんですけど、MVとかパフォーマンスを観させてもらって刺激を受けているので、それが僕のサウンドにも影響して、例えば、ダンスのことを踏まえたうえで曲をつくるという新しいアプローチも起きてくると思うので、そういった相乗効果を自分も楽しんでいきたいですね。

－－Yunoaさんがダンスも含めここまで表現の幅を広げて成長するのも想定外でしたし、パフォーマーの皆さんがここまでNAQT VANEや澤野さんの音楽の根幹に影響を与えることも想定外でしたし、改めて面白いプロジェクトだなと感じています。純粋にたのしい（笑）。

Yunoa：アハハハ！

澤野弘之：今、仰ってくれていた通りで、NAQT VANEって想定外のことを楽しむプロジェクトなんだと思います。例えば、僕も『仮面ライダー』シリーズの主題歌をやるとは思っていなかったし、でも、その想定外の話が飛び込んできたときに「やるからには、思いっきり楽しもう」とするからこそ「VISIONS」みたいなサウンドが生まれたんだろうし。あれは普段のNAQT VANEだったらつくらなかったサウンドだったかもしれないんですよ。パフォーマーが入ってくれたことによる刺激や影響の話もそうだし、Yunoaもラップとかダンスとか想定外のことをやり続けていますし、それがNAQT VANEをよりエネルギッシュにしてきているところもあると思うので。今後も想定外をより楽しんでいきたいし、NAQT VANEの音楽を聴いてくれる人たちにもそこを楽しんでもらいたいですね。

Interviewer：平賀哲雄