ロキシーのギタリスト/ブライアン・フェリーの右腕的な存在

▲ロキシー・ミュージック
『アヴァロン』

　ロキシー・ミュージックのギタリストとして、また近年はピンク・フロイドやデイヴ・ギルモア作品のプロデューサー、ソングライターとしても活躍するフィル・マンザネラが、ロキシー・ミュージックで出演した2010年のフジ・ロック以来、ソロではキャリア初となる待望の来日公演を行なう。まずはロキシー・ミュージック（以下ロキシー）について簡単に説明しておくと、グラム・ロック・ムーヴメント真っ只中のロンドンで1972年にデビュー。ブライアン・フェリー、ブライアン・イーノ、アンディ・マッケイ等、才能豊かなメンバーが在籍したこのバンドで、名作『アヴァロン』（1982年）等を発表。70～80年代を代表するレジェンド・バンドの一つとして、英ロック史に名を刻む存在であることは覚えておいていいだろう。

　そのロキシーもスタート当初こそブライアン・フェリーのワンマン・バンド的色合いが強かったものの、徐々にマンザネラもギタリストとしてだけでなくソングライターとしても頭角を表すようになり、後半はフェリーの右腕的な役割を果たすとともに、レコーディング・エンジニアとしても手腕を発揮するなど、ますます存在感を強めていったのはよく知られるところだ。

ソロ・デビュー～クワイエット・サン～801

　そんなマンザネラのユニークなギター・スタイルや音楽性が形成されたのは、イギリス人の父、コロンビア人の母の下にロンドンで誕生後、幼少～少年時代を南アメリカのキューバやベネズエラで過ごしたことと無関係ではない。両親の影響もあって早くから音楽に興味を持った彼は、6歳にして母からプレゼントされたスパニッシュ・ギターを手にキューバのフォーク・ソングを演奏するようになり、8歳の時にエレクトリック・ギターを買い与えられると、ロックとラテンのリズムの融合を試みるなどロックだけでなくジャズにも傾倒していくことになる。その後、ビートルズやジミ・ヘンドリックスの洗礼を受けた彼は、10代後半に大学進学のため生まれ故郷のイギリスに戻り、そこで知り合った仲間と1970年にプログレ・ジャズ・ロック・バンド、クワイエット・サンを結成。しかし翌年、ロキシー・ミュージックに誘われてプロ・デビューが決まったことから、クワイエット・サンは短期間で解散することになる。

▲クワイエット・サン
『メインストリーム』

　その後、ロキシーで成功を収めた彼は、75年に初ソロ・アルバム『ダイアモンド・ヘッド』をリリース。このレコーディング時に彼はクワイエット・サン時代の仲間で、ゴングに参加していたチャールズ・ヘイワード（Dr）、マッチング・モールに参加したビル・マコーミック（B）をレコーディングに誘って旧交を温め、並行してクワイエット・サン唯一のアルバム『メインストリーム』（1976年）を制作し、大学生時代に果たせなかったレコード・デビューの夢を叶えている。

　一方ロキシーは、76年に初ライヴ作『VIVA!』をリリース後に活動を一時休止することとなり、その間マンザネラは、初期ロキシーのメンバーでアルバム2枚のみで73年に脱退したブライアン・イーノ等とプロジェクト・バンド、801を結成。精力的にライヴ活動も行なう中、このメンバーを核にしたバンドで次々にアルバムを制作。10ccのゴドレイ&クレームも参加した『リッスン・ナウ』（77年）や、スピリット・エンズのティム&ニールのフィン兄弟（2人は後にクラウデッド・ハウスで成功を収める）が参加した『K-スコープ』（78年）といった名作を残している。

ピンク・フロイドへの参加と精力的なソロ活動

　その後、78年にフェリーの呼び掛けでロキシーが活動を再開すると、大ヒット・シングル、アルバムを連発。中でも『アヴァロン』（81年）は、彼らの最高傑作として今でも高く評価されているが、このアルバム・リリース後のワールド・ツアーを最後にロキシーは正式に解散を発表。マンザネラはロキシー時代からの盟友、アンディ・マッケイとのコラボ作品や、今年1月末に他界した元キング・クリムゾン～エイジアのジョン・ウェットンとのプロジェクト・バンドでのアルバム制作など、意欲作を次々にリリース。

▲ピンク・フロイド『モメンタリー・
ラプス・オブ・リーズン』

　またマンザネラ・ファンにとって嬉しいサプライズだったのは、デイヴ・ギルモアに請われてピンク・フロイドの87年の復活作『鬱』（モメンタリー・ラプス・オブ・リーズン）にソングライターとして参加したことだろう。これを機にギルモアのソロ・アルバムやピンク・フロイドの『永遠』（2014年）の共同プロデューサーとして名を連ね、ギルモアのライヴ・ツアーにもギタリストとして同行するなど、今ではフロイド・ファミリーの一員として重要な役割を担っていることもロック・ファンなら知っておいて損はないだろう。

　もちろんフロイドとの活動と並行し、コンスタントにソロ活動も継続していた彼は、90年には自らのレーベル、エクスプレッション・レコーズを設立。ロバート・ワイアット等をゲストに迎えてソロ・アルバムをコンスタントに発表するなど、ワーカホリックと呼びたくなるほど精力的な活動を続け、ロキシーやピンク・フロイド関連の作品を除いても、ライヴ作を含めればこの40年で約30枚もの作品を発表しているのだから驚かざるを得ない。

▲フィル・マンザネラ
『ザ・サウンド・オブ・ブルー』

　そんなアルバムの中でも、2009年には自らのルーツを見つめ直したようなラテン・ミュージックのアルバム『Corroncho』を南米出身のミュージシャンや、元ユーリズミックスのアニー・レノックス、プリテンダーズのクリッシー・ハインド等をゲストに迎えてレコーディング。そこでは、典型的なラテン・ビートとエキゾチックなメロディを用いながら、モダンなアレンジのエスノ・ロックを聴かせているのが彼らしい。そして現時点での最新スタジオ作『ザ・サウンド・オブ・ブルー』（2013年）では、更にラテン・ロックを発展させたまるでサンタナの泣きのギターを彷彿させるエモーショナルなナンバーを始め、イーノとのアンビエント・ミュージックを連想させる曲やアラブ風のエスニックな楽曲など、彼の音楽キャリアの集大成的とも言えるバラエティに富んだサウンドを聴かせてくれる。

ソロ初の来日公演　ロキシーのレパートリーにも期待

　今回、ソロでは初めてとなる来日公演は、そのアルバムに参加したサウンド・オブ・ブルー・バンドの6人を核に、新たにキーボーディストを加えた総勢7人編成でのステージが予定されている。ラテン系ミュージシャンも含むメンバーでは、華やかな女性シンガー、ソニア・バーナードの存在も注目で、最新作からの新曲だけでなくロキシー・ミュージックの代表曲もたっぷり聴かせてくれるはずだ。今年リリースされた最新ライヴ作では、「夜に抱かれて(モア・ザン・ディス)」や「恋はドラッグ」、「レッツ・スティック・トゥゲザー」といったロキシー・ファン、ブライアン・フェリー・ファンなら是非聴きたいと思うはずの名曲も収録されているだけに、日本でもそれらの選曲を期待してもいいだろう。

　繊細にしてアグレッシヴ、テクニカルでトリッキー、ポップでアヴァンギャルドでもあるマンザネラの多彩かつ変化自在なギター・プレイを間近で堪能できるビルボードライブ公演は、全ロキシー・ミュージック&フィル・マンザネラ・ファンなら必見のスペシャル・ライヴだ。

来日公演に向けてコメント到着

とにかく彼にしか出来ない唯一無二のスタイル（高橋幸宏）

　1975年、僕はサディスティック・ミカ・バンドのメンバーとして、“Roxy Music”のイギリス・ツアーにオープニング・アクト（いわゆる、前座）として参加した。かなり長いツアーだったと記憶しているが、当時の僕、いや日本人にとってはイギリスで、ましてやロンドンのウェンブリー・エンパイア・プールのような巨大なアリーナでライブをやるなんて思いもよらない事だったから、興奮と緊張の感覚が入り混ざった強烈な思い出として心の中にある。さらにブライアン、アンディ、そしてフィル、それぞれのファッションには僕も加藤和彦氏も興味津々だった。その頃のロンドンのお洒落な人達にとても人気のあったある店で、フィルが普段着ていたニットと同じものを買ったのも覚えている。一番小さなサイズでも僕には大きかったけれど（笑）。

　そして1981年、僕はYMOのメンバーになっていて、YMOがその年の春と冬にリリースした２枚のアルバム『BGM』と『TECHNODELIC』の間に自身の3枚目のソロ・アルバムのレコーディングの為、結構長い期間ロンドンに滞在していた（この頃の自分は今以上にワーカホリックな状態でこのロンドン滞在中、自分以外のアーティストのアルバム・レコーディングにも多く参加している）。
　このソロ・アルバム『NEUROMANTIC』に是非参加してもらいたいと連絡して実現したのが、フィルとの久しぶりの再会、そして初のセッションだった。
　ロンドン郊外のフィルのプライベート・スタジオに行った時の事もはっきり覚えている。結果、数曲だったけど、彼のギター・プレイは……、それはアルバムを聴いてもらうのがいいと思う。とにかく彼にしか出来ない唯一無二のスタイルのものだったから……。

　ここ最近ではフジロック・フェスに“Roxy Music”として来日した時に連絡をくれたんだけど、現地ではすれ違いで会う事も出来なかった。
　今回のこのフィル・マンザネラのソロ公演、これは相当貴重なものになる事は間違いないな！！　スケジュール、なんとかしなければ（笑）。

（高橋幸宏）

Phil Manzanera Video Message for Billboard Live Tour 2017