＜インタビュー＞DEZERT「「音楽」」はなぜ生まれたのか――Ken（L'Arc-en-Ciel）と描いた次なるステージ

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DEZERT

インタビューバナー

Interview & Text：柴那典

　DEZERTが2026年2月28日にデジタルシングル「「音楽」」をリリースした。同曲は、同じマーヴェリック・ディー・シー・グループに所属する先輩であるKen（L’Arc-en-Ciel）をプロデューサーに迎えて制作されたナンバー。自らが音楽に向き合う姿勢を歌うメッセージソングだ。

　2024年12月27日の日本武道館ワンマン公演「君の心臓を触る」を経て、初の47都道府県ツアー【あなたに会いに行くツアー】を敢行したDEZERT。ツアーのさなかに制作が進められた「「音楽」」は、Kenプロデュースのもと、メンバーそれぞれが自身の演奏と向き合う濃密なレコーディングを経て完成した。制作過程に密着したドキュメンタリー『僕らの“音楽”について～終わらない葛藤の先へ～』がU-NEXTにて配信されている。

　3月20日の幕張メッセイベントホールでのツアーグランドファイナル【僕らの音楽について】を間近に控えた4人に、「「音楽」」の制作秘話、47都道府県ツアーを経ての心境の変化、Kenプロデュースから得たもの、そして幕張メッセへの思いを語ってもらった。

直接足を運んで「ありがとう」と伝えたかった
47都道府県ツアー

――この曲はどんなきっかけから生まれたんでしょうか？

千秋：まず、ライブでの最後の曲を作りたいっていうのがあったんですよ。武道館までは「TODAY」、今回の47都道府県ツアーの途中からは「僕等の夜について」だったんですけど。で、今回のツアーが始まって、このバンドはどうライブを終わりたいかを考えた。いい感じに終わるか、ガーッで終わるか。中途半端には終われないじゃないですか。で、僕はその時にメンバーの顔を思い浮かべたんです。これまではそういう風にして曲を作ったことはなかったんですけども、SORAがこういう風に叩いて、Miyakoがこういう風に弾いて、Sacchanがこういう風に弾いてるっていうイメージから始まったんですね。ツアーが始まった時から作り始めて。幕張に持っていきたいというのも、6、7月くらいからずっと思っていました。

――みなさんがデモを聴いたファーストインプレッションは？

Sacchan：僕は普段は歌詞から入るタイプじゃないんですよ。俯瞰で音楽を楽しむほうで。でも、この曲に関しては「今、この言葉を大事にしてるんだろうな」みたいなワードが自然と入ってきて。「これ、どうしようかな」と思ったのが正直なところですね。バンドの大事なタイミングに出すべき曲だし、その方向に持っていくにはどうしたらいいんだろうっていうのが、最初に聞いた時に思った感想でした。

Miyako：千秋君が今言った「メンバーの顔を思い浮かべて作った」っていうのが、聴いた時に伝わってきて。結構、俺が弾きそうなフレーズがデモで入ってたんですよ。きっと俺が弾いてるところをイメージして入れてくれたんだろうなっていうのは感じましたね。

SORA：苦しかったです。切ないっていうか。幕張メッセで演奏した時にそれがどういうことかわかるんじゃないかと思います。

DEZERT – 「音楽」/ Ongaku (Official Music Video)

――振り返って、武道館公演を終えた時の心境を教えてください。その時に47都道府県ツアーの開催も告知されたわけですが、それに向けての思いはどんな感じでしたか？

SORA：47都道府県ツアーは、たしか武道館の半年前ぐらいに僕が提案したんです。僕自身は「武道館でやった」っていうよりは「やらせてもらった」「連れてきてもらった」という感覚があって。俺たちだけの力ではないと思っていたので、直接足を運んで「ありがとう」と伝えに行くべきだと思って、みんなに話しました。で、47都道府県ツアーを回っている時は、やっぱバンドって面白いもんで、いろんなことが自分の心に入り込んでくるんです。でも、懸命にドラムを叩くっていうことしかできなかったですね。それはいいことでもあるんでしょうけど、良くないことでもあると思うし。去年思い描いた「ありがとう」は言えたとは思いますけど、もっといろんなやり方もあっただろうなとは思っています。

Miyako：最初、47都道府県ツアーをやる話が出てきた時は、どっちかと言ったら俺はちょっと反対派だったんです。今のバンドスタンスで47箇所を回った時にどうなるんだろうっていう怖さがあった。でも、やっぱり今このタイミングで感謝を伝えに行こう、と。行ったことない場所に行けるのも幸せなことだし、まだ出会えてない人に会える可能性だってあるし。武道館が終わった後、楽屋とか打ち上げでも、未来に向けての話がメンバーの中で出てきた。それもあって、最初は怖さだったものが希望に変わっていった印象はありますね。

Sacchan：同じテーマで追加公演まで入れて約50本ライブをやるという経験はなかったので。今までのDEZERTだったら10本くらいでセトリが出来上がる。その5倍の本数をやるとなると、どうしたら、ただライブをやっている感じではなく、バンドを前に進めていけるんだろうって。それをずっと考えながらやっていたというのが正直なところかもしれないですね。

――千秋さんはいかがでしたか？

千秋：たしか47都道府県ツアーより前に幕張が決まってたんです。幕張メッセがあるからのツアーだったんですね。で、「次は幕張メッセだ」となった時に、プロセスが思いつかなかった。そもそも僕は武道館やることもちょっと反対だったんです。確実に燃え尽き症候群になる、と。いくら俺たちが「ここは到達点ではない」と言ったところで、10年以上やってきたバンドが武道館でやるっていうことは、歴史の標識になるわけですよ。どう言ったって第1章が終わってしまう。そのことがわかっていた。だから「どうしよう」って。SORA君にも相談して「V系って知ってる？」をやろうかとかいう話も出るくらい悩んだ。つまり今思うと、めっちゃ実力が出る日やなと思ったんですよ。で、僕らは経験上、デカい箱でやれば映えるっていうバンドじゃないんです。そこに付随するストーリーをファンと共有して、それでようやく見に来てくれるっていうイメージでずっと活動してたんですね。47都道府県ツアーをやったぐらいでストーリーができるのかなっていうのは、実は今も思っています。なので事務所的には「2回目のアリーナ」って言ってますけど、僕は全く別物として捉えていて。今までの感覚にないライブへの臨み方というモチベーションがあるんですよ。

――というのは？

千秋：こんなこと言うとあれですけど、47都道府県ツアーはもっと苦戦するはずだったんですよ。チケットを伸ばすためにプロモーションして、それが新規のファンに繋がるという考えもあったんですけど、ほぼソールドしちゃった。だから「あれ？」みたいな感じで。それとは別に、「「音楽」」という曲をどうやってみんなに届けようかをロジカルに考えた。それで悩むだろうなと思った通りになりましたね。

リリース情報

「音楽」

DEZERT

2026/2/28 DIGITAL RELEASE
詳細はこちら

公演情報

【DEZERT 47 AREA ONEMAN TOUR GRAND FINAL 「僕らの音楽について」】

2026年3月20日（金・祝）千葉・幕張メッセイベントホール
OPEN 16:00 / START 17:00
チケット：
全席指定 7,000円（税込）
ファミリー席　大人 7,000円（税込）、子供 5,000円（税込）
海外用チケット 7,000円（税込）
詳細はこちら

無駄にはできないKenさんとのレコーディング経験

――「「音楽」」という曲が自分たちにとっての新しいマイルストーンになるだろうという感触もありましたか。

千秋：そうですね。やっぱりこの曲でライブを終わりたいっていう気持ちがかなり強かったので。僕は毎回「今日は最後だ」と思ってライブをやっているし、この世の終わりが来るつもりで「「音楽」」を作った。メンバーにもそう提示したんですけれど、ツアー中にいろいろ喋って、Miyakoとも言い合うことがあって。フレーズを確認している時にMiyakoが「今日はこれでやらしてくれ。次に繋がるから」と。言ってること正しいんですよ。でも「これで終わると思って全力でやってもらえないと困る」と返しました。で、ある時に僕がいろいろ考えて、「わかった。今日で終わり」という考え方は一回やめよう、と言ったらSORA君が「そう言ってもらって助かる。今日が終わりだとして俺はどうドラム叩いていいかわからない」と言って。俺だけの気持ちじゃ無理だとわかった。それでまた「どうしよう」となって、結構ぐちゃぐちゃなまま「「音楽」」のレコーディングに入ったんですね。たぶんそうなるだろうと予想してたんです。なので僕はしきりに「誰かブレーンを入れた方がいい。できればKenさんがいい」と言ってたんです。

――単純にサウンドをプロデュースするだけじゃなくって、バンドがどう進んでいくかみたいなところも含めてKenさんに客観的な意見をもらおうという感じだった。

千秋：そうですね。足りないところを潰すために何をすべきかはわかる。でもメンバーやスタッフが全員同じように考えるわけじゃない。上に行くまで、努力するまでのプロセスが大事だし、なんで頑張れると思えるかっていう部分って、メンバーだけじゃ厳しい。で、だいたいアレンジャーとか入れると、絶対こっちのことを貶さないんですよ。仕事なんで。でもKenさんは、もちろん近い先輩だけれど、仕事以上に愛でやってくれると思ったんで。それが「「音楽」」のレコーディングでは大きかったですね。

左から、千秋、Sacchan

――Kenさんは事務所の先輩っていうだけじゃなく、DEZERTと深い関係を築いてきたわけですよね。そういうKenさんと改めて一緒にスタジオに入ったことで、それぞれ得たことも大きかったんじゃないかと思います。みなさんとしてはいかがですか？

Sacchan：プラス方面に言うのであれば、曲を線として捉えているというところですね。自分らでやっていると点で考えがちなんですけど、流れの中で一番聴かせたいところに持っていくためにどういう引き算をするかみたいな考え方はあまりできてなかったなって個人的には思っています。1曲を分析してロジカルに積み上げてくみたいなことは、すごく勉強になりました。

Miyako：今回のレコーディングでKenさんにしきりに聞かれたのが、「Miyakoはこの曲でどういう音を出したい？」っていうことで。シグネチャートーンを探すきっかけになったらいいよねみたいな話もしました。俺が弾くことの意味というか。レコーディングで完璧に上手く弾くだけだったら別に俺じゃなくてもいいわけじゃないですか。俺より上手いサポートミュージシャンの人もいっぱいいると思うし。でも、自分が見てきた景色だったり、自分のイメージだったりを当てはめて想像しながら弾くのを手助けしてくれて。本当にちょっと変えるだけでイメージが変わるっていうことが、「「音楽」」のシンプルなギターフレーズだからこそ感じられた。それが一番の、Kenさんとやって良かったなって今回は思える部分でしたね。

――この曲はMiyakoさんの見せ場が後半にありますよね。そこについてはどうでしょう。

Miyako：あそこはプリプロしていく中でKenさんが「Miyako、そういうのちょっといきなり弾いたりできる？」みたいに言われて「じゃあやります」つって弾いて。1発録りで弾いたら、Kenさんがそこのソロに関してはすごい褒めてくれて。「弾いてる本人には思うこともいろいろあるかもしんないけど、俺はこのソロは100点満点だと思ってる」と。ただ逆に、その他の部分、ソロに行きつくまでの部分は「まだ課題があるから、もっとイメージを持ってやってみて」っていう風に言われました。

――SORAさんはどうでしょうか。【SUMMER PARTY ZOO】というイベントのオーガナイズも含め、Kenさんとの関係もとりわけ深いと思います。

SORA：Kenさんは音楽以外でも感動を一緒に共有してきた人で。後輩の僕から見たKenさんって、すごく少年に見えるんですよ。何かを取り組む時に楽しいことを探すというか。だからプロデュースしてもらっている時も「こっちのドラムの方が気持ちいいでしょ？　楽しくない？　SORAは何が楽しい？」っていう、いつも通りの僕とKenさんの会話が始まった感覚があって。Kenさんと親密な関係になってるから、普通じゃできないことも経験させてもらっている。そこは「ずるい」とは思います。今回の曲は気持ちいいドラムを叩こうっていう、そこだけに集中して懸命にやりました。いいリズムを刻みたいと思ったからタンバリンも練習したし。そこばっかり考えてましたね。

――千秋さんとしてはどうでしょう。Kenさんのプロデュースを経て楽曲はどう変わったと思いますか？

千秋：今回はメンバーがどう思ったかが大事だと思ってて。僕は曲を作らせてもらっているし、バンドの悩みだったり「次はこうやっていくんだ」っていうのを作品に込められるというプラスを持っているわけですよ。だから、僕どうこうよりも、この経験をもとにどう上に行くか。より良い音楽をするために何が足りないかをメンバーそれぞれが知って、次に生かせるのであれば十分。思っているよりもそれが顕著になったレコーディングだったと思います。ですけど、年末のレコーディングだったんで、忘れていることもあると思うんですよ。だからもっと俺たち4人で練習しなきゃいけないとも思う。僕はもっとやりたいこともいっぱいあるんです。でも自分の価値観だけでは音楽を作れない。ソロでやりたいとは1ミリも思ったことがない。でもバンドで楽しみたいと思ったこともない。そういう僕の葛藤を作品以外でメンバーに押し付けることはこの先ないんだろうなと思います。なので、今回はKenさんと一緒に素晴らしいものができた。SORA君が言うように「ずるい」ですよ。でもそのありがたい機会をどう生かすか。メンバーそれぞれが、幕張の最後にこの曲をやって、そこにどう向き合うか。絶対に無駄にはできないという気持ちでKenさんとのレコーディングを終えました。

リリース情報

「音楽」

DEZERT

2026/2/28 DIGITAL RELEASE
詳細はこちら

公演情報

【DEZERT 47 AREA ONEMAN TOUR GRAND FINAL 「僕らの音楽について」】

「「音楽」」は、メンバーにむけての曲

――この曲は、バンドの物語であると同時に、聴いた人が自分の曲だと思えるようなものになっていると思います。〈頼りない旗をどれだけ振れるか一緒に試してみたい〉という歌詞は、バンドをやっていない人にとっても、大事な関係を結ぶ時の心情に重ねられる、お守りのような曲だなと。このあたりについてはどうでしょうか？

千秋：最初、歌詞についてはKenさんに「わからない」と言われたんですよ。サビはオッケーだけど、なぜ「「音楽」」っていうタイトルなのかがわからない、と。まだレコーディングのプリプロにも入ってない、メンバーがまだ音を出してないタイミングです。で、これはメンバーに向けての曲なんだという説明をして。そうしたら「出だしがどうも引っかかる、何か違和感がある」と。「メンバーに気付いてほしいっていう打算があるんじゃないの？」って言われたんです。で、これがずっと心に残ってるんですけど、「千秋のわがままでメンバーが困ったり傷ついたりするのは俺はいいと思うんだ。でも打算だけはメンバーに向けちゃいけない。それが歌詞に出ている」と言われたんです。

――これは他のプロデューサーだったらきっと言わないことですね。

千秋：言わないですね。それで、僕1回歌詞全部書き直したんですよ。「「音楽」」をやめようと。確かに、俺が「「音楽」」って言えばみんながひとつになるんじゃないかっていう打算があったかもしれない。今のDEZERTは各々壁がある。それをこの1曲で乗り越えさせるのは無理じゃないか、それは打算だ、と。で、Kenさんにも全部書き直した歌詞も送っているんですけれど、レコーディングをやるにつれて「何か違う」となって。録り終えてからもずっと2人でああでもないこうでもないって歌詞を考えていたんですよ。で、ある日の夜Kenさんに電話して「もしかしたらこれが『音楽』かもしれない」と言われて。メンバーが鳴らした音を聞いて、「全員が素晴らしい演奏をしたかはわからない。ただ光るものがちょくちょくある。ドラムにしろ、ベースにしろ、ギターにしろ。そこに乗っかるボーカルとしてはやっぱり最初の歌詞が一番じゃないか」「つまり、千秋の打算が形になってしまっているというわけだな。千秋はここまで考えていたのか」と言われたんです。考えてないんですよ。でも本当に歌詞の通りになった。だから打算ではなかった。ドラムもリズムがずれているのが見えたけど、でもKenさんが「これで大丈夫。エディットはしない」と。そこにベースとギターが乗っかって「あ、これが今のDEZERTの音楽だ」と思った。サウンドもボーカルもこれが最高級だと思ってないですよ。でも、誰に否定されようが、今のDEZERTなのは間違いない。この歌詞を変えずに乗せられたことには大満足です。あとはどう手渡すか、どう伝えるかだけ。

――――なるほど。

千秋：僕としてはまだ始まりにすぎないっていう意識がずっと強いので。ここから先、どういうものを作って、どういうライブをするか。僕はまだまだ足りないと思っているんですよ。それを4人でどうやるのか。このチームでどこまで行けるか。見たい景色を見るチャンスがあるならば苦しくても目指すべきだと思うので。この4人はそれぞれみんな違う世界観で生きているし、何で繋がっているかと言ったら、それは音楽なんですよ。友情でも夢でもない。誰も満足してないんです。上には上がいるし、俺たちはまだまだ行けると思っているんで。

――武道館はこれまでの自分たちを集大成であり総決算だったけれども、幕張はこれからの自分たちを見せる場所になる、みたいな感じでしょうか。

千秋：そうですね。衣装もこのツアーのボロボロのままで行きますし。グランドファイナルだからってセトリを大幅に変えることもないですから。「これが今の俺たちだ」と。だから「「音楽」のレコーディングがあって本当によかった。

左から、SORA、Miyako

――幕張メッセはどういう場所にしたいですか？

SORA：もう、感謝の気持ちを込めて、懸命にドラムを叩くだけです。

Miyako：すごく大事な1日になる気がします。演奏が終わってステージを降りた時に4人が「幕張メッセやってよかったよね」って思えるライブにしたいと思っています。

Sacchan：武道館は集大成を見せる場所だったけれど、幕張メッセは今のDEZERT、これからのDEZERTを見せる場所で。そこは決定的に違うんで。それ以降の活動のきっかけの1つになればいいかなって思っています。

――最後に聞かせてください。幕張を終えた先に、どんな未来を見据えていますか？

千秋：やっぱり、幕張メッセを目指して何をしてきたかが大事じゃないですか。それはやってきたし、得たものがある。「「音楽」」のレコーディングもそうだったし、ツアーで僕が言ってきた言葉も残っている。それによって自分の考え方をブラッシュアップすることもできた。だから、新しい発見なんてのはなくて、僕は感謝の1日でいいと思っています。最後だからって力んだりとか全くなく、本当に今までやってきたことをきちっとやる。それが次に繋がると思いますね。ただ、これだけ言ってなんですけど、別にデカいところでやりたいわけじゃないんですよ。ライブハウスで幸せも感じられるし。でも、なんで上を目指すのかというと、強い方が沢山のいろんな景色を見れるから。いろんな夢を持って、もがいて、いろんなストーリーを持った人たちが言った言葉の方が重い。その方が頑張れる力になれる可能性を秘めていると僕は思う。だから上を目指したいんです。3月20日もそういう思いで、きっちりとやるべきことをやる。もちろん感謝もする。愛に溢れたいんですよ。来てくれた人が「来てよかったな」と自分を肯定できる日にしたいですね。